《想你到月球—張雨生特展》線上展仍在進行 一同回到屬於那個世代的光/ The Digital Universe Continues: A Timeless Return to Tom Chang’s Music

臺北流行音樂中心今年九月推出的《想你到月球—張雨生特展》以全線上沉浸式形式呈現，讓觀眾不受時間與地點限制，隨時能重新走進張雨生的音樂宇宙。這種永遠能「再回來一次」的形式，與張雨生的創作生命形成奇妙呼應，因為他的作品不止屬於某個年代。

張雨生為什麼從未被忘記？原因很簡單，張雨生是華語樂壇 1990 年代最特殊、最難以被歸類的音樂人。他在 22 歲以專輯《天天想你》打開大門，以〈我的未來不是夢〉帶出青年世代的昂揚；〈永遠不回頭〉、〈大海〉、〈一天到晚游泳的魚〉等歌曲，不只凝聚了流行文化的記憶，更展現他對旋律與編曲語言的獨到理解。也因此，他曾在訪談中說過：「我想做的是不被時間淘汰的作品。」

這句話並非意氣風發，而是創作者對自己的期許。如今再次回望他的作品，你會發現，那些旋律並沒有老去，反倒隨著不同世代產生新的意義。

用另一種更自由的方式靠近

本次線上特展並非實體展覽的移植，而是重新編寫的沉浸式敘事體驗。觀眾可透過手機、平板、電腦自由穿梭於展區，由導覽語音陪伴，以更安靜與專注的方式閱讀張雨生生命中的每一段路徑：家庭、創作、演唱、合作，甚至是他對未來音樂的想像。

這次的線上展採「七天內不限次數體驗」形式。這種自由節奏的觀看方式，與張雨生的創作精神彼此呼應，因為他始終拒絕被框架定義，並曾說過：「年輕的時候不要怕犯錯，你要怕的是重複。」

正因如此，他總是在不斷突破自己邊界。他也曾談過「創作是一種責任，是你願不願意把生命交出去的問題。」這些思考如今被以更安靜、更深邃的方式收進線上展的導覽敘事裡，使觀眾能以自己的步伐吸收，而不是被場地節奏推著走。

在資訊爆炸的時代，能夠反覆回到某段聲音、某段文字所提供的感受，反而顯得格外珍貴。線上展讓觀眾可以在無限次返回的靜默中，重新聽懂他留下的真實創作。

現在正是回到這個宇宙的最好時機

《想你到月球—張雨生特展》目前仍開放線上購票，並提供七天內不限次數的觀看體驗。對許多從未親身接觸過張雨生作品的年輕觀眾而言，這可能是第一次理解他的入口；而對曾在〈如果你冷〉、〈我期待〉這些旋律陪伴下度過青春的人來說，線上展更像是一段重新收拾記憶的旅程。

張雨生離開得太早，因此他的作品始終帶著一種「未完成」的寬度，也成為後人反覆想像的起點。用有些浪漫的方式來形容，或許這是張雨生用他的方式把全部的誠意放進每一首歌、每一段錄音、每一次呼吸。張雨生留下的，不只是音樂，而是一個能在任何時刻重新點燃光亮的火炬。