崔傘成為 Dolce&Gabbana 2026 秋冬男裝新面孔 Steven Meisel 鏡頭下重新演繹義式男人味/ ATEEZ’s San Fronts Dolce&Gabbana Fall 2026 Campaign Through Steven Meisel’s Lens
- Dylan Tang

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ATEEZ 成員崔傘(San)與 Dolce&Gabbana 的關係正在進入下一個階段。從全球品牌大使到現在正式領銜 2026 秋冬男裝系列形象大片,他已不只是穿上 Dolce&Gabbana,而是開始成為品牌用來詮釋當代男性形象的重要面孔。
這次更找來美國時尚攝影師 Steven Meisel 掌鏡。從精裁西裝、皮革、皮草到裸露肌膚,崔傘被放進不同男性之間充滿張力的互動裡,既保留他本身鮮明的身體感與舞台氣場,也讓 Dolce&Gabbana 熟悉的義式性感,在 K-pop 世代找到新的詮釋者。

從品牌大使到領銜形象大片 崔傘的位置正在改變
崔傘此次並不是以客串式的名人面孔出現在形象大片中,而是由品牌明確定義為 2026 秋冬男裝系列的「領銜出鏡」者。
精品品牌與 K-pop 偶像合作早已不是新鮮事,但從品牌大使、公開活動造型一路走到季度形象大片,代表藝人與品牌之間的關係逐漸從「穿著者」往品牌視覺的一部分推進。
對崔傘來說尤其如此。他本身具有鮮明的身體線條與舞台表演性,而 Dolce&Gabbana 長期建立的男性美學,同樣離不開身體、性感與義式精裁。當兩者真正放進 Steven Meisel 的鏡頭裡,也就不只是誰穿了什麼,而是崔傘如何成為新一代 Dolce&Gabbana 男人的一種樣貌。

Steven Meisel 如何拍出另一面的崔傘
這次形象廣告更重要的是,站在鏡頭後方的是 Steven Meisel。他與 Dolce&Gabbana 的合作可以追溯至 1989 秋冬系列,超過 30 年來持續參與品牌視覺語言的建立。這意味著崔傘這次並不是單純找來一位知名攝影師拍攝,而是進入一套已經累積數十年的 Dolce&Gabbana 影像脈絡之中。
Steven Meisel 這次沒有讓人物孤立存在,而是透過凝視、觸碰與身體距離製造關係。其中一組影像裡,崔傘穿上帶有強烈毛絨質感的灰色外套,與另一名身穿黑色羽毛造型的男模並肩入鏡;另一組則換上白色短袖上衣與高腰黑色長褲,手持墨鏡,身旁男模直接將手臂搭在他的肩膀。
服裝依然重要,但人物與人物之間的化學反應,反而讓崔傘呈現出不同於舞台上的另一種性感。對崔傘本人而言,與 Steven Meisel 合作也是這次拍攝的重要經驗。他表示:「能夠以 Dolce&Gabbana 全球品牌大使的身份參與本次形象大片的拍攝,我深感榮幸。」並形容與 Steven Meisel 合作是「意義非凡且令人難忘的體驗」。
崔傘讓男人味有了更多種樣子
Dolce&Gabbana 過去建立的男性形象,很容易讓人聯想到西裝、黑色、裸露肌膚,以及充滿地中海氣息的性感男人。這些元素到了 2026 秋冬並沒有消失,只是開始變得更加流動。
從精裁、針織一路延伸到牛仔單品,在傳統義式紳士與更加自由的當代男性衣櫥之間切換。崔傘也沒有被固定在一套完美西裝裡,而是在皮草、貼身上衣、裸露肌膚與不同材質之間轉換。因此,與其只用「霸氣」、「性感」形容這組照片,更有意思的是看見 Dolce&Gabbana 如何透過崔傘呈現不同面向的男性氣質。
性感可以來自精準剪裁,也可以是身體本身;可以強勢,也能透過另一個人的靠近,呈現更柔軟、曖昧的關係。而崔傘本身兼具舞台上的力量感與時尚影像需要的可塑性,也讓他很自然地進入這套視覺語言。

女裝與男裝正在進行同一場對話
這次 Dolce&Gabbana 同時推出男女裝兩組形象大片,雖然各自獨立,卻都把人與人之間的關係放在核心。女裝延續品牌熟悉的黑色、蕾絲、透膚材質、西西里風情與精裁工藝;Steven Meisel 同樣透過人物彼此靠近、凝視與觸碰,讓服裝進入關係之中。
品牌將這次影像描述為不同個性的「相遇、交融與共振」。從最終畫面來看,這句話也不只是抽象概念,而是被轉換成人物之間實際存在的距離與肢體語言。
因此男女裝最後談的是一個人的個性,如何在另一個人的存在之下變得更加鮮明。












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